女文青属于岁月静好类型，啥也不会争。她做采访也适合做单人采访，她说话很有些哲理，讲究谦逊，但恰恰不适合做群访。
　　到主创纷纷落座，观看自己的片子时，刘天仙气呼呼的扶住半边脸：“方沂，我们付出那么多，就为了让人来奚落我们吗？”
　　“那倒不是，只是我们都是新人，肯定市场不会看好。”
　　“凭什么不看好我们？”
　　“我说了，新人。”
　　刘天仙踮起脚回头看后排，发现有记者因为不看好，提前开溜，而姜纹正姗姗来迟，在方沂旁边优哉游哉提裤子坐下。
　　刘天仙还记恨着姜纹那句吓着了没，趁着黑屏的黯淡，她朝姜纹虚空刺了一拳，“哈”喊了声，让方沂察觉到了，忍不住轻笑。
　　“笑什么，我是给你出头。”
　　她小声的抱怨。
　　方沂却说，“生日快乐。”
　　刘天仙安静下来，电影正闪出总菊的龙标，将她这儿照的亮堂堂的，她摊开手：“我是一只牛，吃的是草，挤的是奶；虽然你没有准备生日礼物，但我还是要许你一个愿望。”
　　她小声而认真道，“我们的片子大卖，要超过隔壁那个，我们都不用再被人问怕不怕，一雪前耻。”
　　末了，继续愤愤不平，“虽然，没有生日礼物……哦。”
　　刘生生止住接下来的话。
　　荧幕上在介绍电影的主演，第一个闪过的是领衔主演：
　　“刘天仙。”
　　这是她第一部确立真正主演的院线电影，事实上由方沂牵头。
　　她吓了一跳，终于想到了这一层，脑袋里闪电一样，联系起了所有事情，串起来龙去脉，她去看旁边的方沂，而方沂的表情不变。
　　这让她难为情又感动，“收到了。”


第190章 这是只有他才能有的技能】
　　另一边，刚坐下的姜纹把一条腿搭在另一条腿上，半撑着脑袋，显得很放松。
　　姜纹的演艺生涯是从考不上北大开始的，他是京城的大院子弟，那个年代的高知家庭，颠沛辗转的生活使得他小小年纪就对社会和生活有一定思考，这种思考往往和主流相背，因此挨了父亲很多次打。
　　打他的原因就是“姜纹，你不懂的装傻。”
　　在诸多因素引导下，做了演员和导演的姜纹，自然看不上一般的电影。
　　他存在一种偏见，即文化作品不应该只有纯粹的娱乐作用，它一定是看完之后让人思考片刻的，又因为这种思考，使得十年二十年后，今天来的观众仍然记得七夕节的凌晨，自己看过的电影如何影响了后来的人生。
　　《爱有来生》的开头平平无奇，像是那种俗套的奇幻爱情片：
　　单身女性小玉住进了山里的老宅，此前她从不对男人动心，对生活也没有太大热忱，梦里面常常会出现一个男人的背影，而镜头故意不给出男人的脸。
　　小玉对这古宅很有亲切感，她开始梦到更多，梦的更真，有几次甚至在半梦半醒中，似乎在现实中看到了那男人，她伸手去抓，但早已消失无踪。
　　到这儿，电影前十来分钟已经过去了，姜纹趁着黑屏转亮，垫脚回头望观众的神色。观众们忧心忡忡，担心七夕节看了一部鬼片，女生们依偎在男生的怀里，眼睛不敢瞪大。
　　导演的艺术在于，要么打破，要么超越观众的原有期待。
　　姜纹是这方面的行家，他的片子常常能给到观众惊喜，作为业内人士，姜纹很清楚这是欲扬先抑的手法，但他的阈值远远高于一般观众，他需要“扬”的非常多才会觉得有意思。
　　——小玉的朋友害怕她得了抑郁症，每周都要上山来看她，到了这一天，小玉就会备好一份热茶在石桌上等待，电影连续给了几个不同的二女聊天镜头，然后忽然某一天，茶备好了放在那里，却没有人来接。
　　小玉连着喊了几声，银杏树下似乎有动静，她害怕的拿起刀自卫，慢慢逼近喝问。
　　显然，接下来要“扬”了。
　　因为情绪烘托的到位，观众们都提心吊胆等着剧情，姜纹就太熟悉后面的处理法子了，这也是导演看电影常常觉得无趣的原因，他不知道，要怎么样的镜头才能让他也有吓一跳的情绪，因为他已经料到了答案。
　　可是，当和尚真的出场时，他还是为这过于精彩的答案“嘶”的轻叫了声，前伸着身子认真的看，他听不到自己的声音，因为整个影城的反应要比他剧烈得多，众人齐声“哇~~~”的长叫：
　　银杏树叶纷飞，穿袈裟袍的僧人从黑夜中逐渐显出真貌，视线从他的腿上移到脸，最后是复杂而深情的一双眼睛。
　　姜纹心中激动起来，他知道自己一定要请方沂来合作了，这不是导演技术高超的问题，这是演员自带的天赋技能，换了另一个人，就不会有这种效果。
　　片子有不少符合商业要素的地方，让片子不要显得太沉闷。
　　比如小玉先是持刀而立，看清楚了来人的容貌后，刀哐当落地上，让观众会心一笑。
　　比如和尚来到石桌前坐下，和小玉讲起自己为什么会出家，伴随着他的故事，整部戏进入到新的时间线，一开头就给了方沂看书的侧颜特写，这种和好莱坞特工片子一定要有的炫肌肉环节一样，是行之有效，且浅显的吸睛手法。
　　比如焦恩骏，修清二人的出场。姜纹认不全这俩，但他从观众笑的前仰后合的反应中，猜到了方沂取了某种巧。
　　那这电影仅仅如此吗？
　　不是的。
　　让姜纹惊喜的是，男女之情只是开胃菜，是引子。主角背后的对立不是私仇私恨，而是历史上真实发生过的土客大械斗，你一旦知道了这个事情，就会明白这俩的感情一定是悲剧，因为他们不可能在农业时代违逆族群的意志，搞现代的原子化个人小家庭，这就拔高了整部片子的立意。
　　在这两人作为个体，从敌对到相知，相爱的过程中，两方的族群仇恨却没有消融，而是一步步走向更深。大部分观众都以为电影在发糖，演了个古代霸道总裁爱上我的故事，并不是这样，实际上那些发糖的镜头恰恰已经开始虐了，只是观众还不能预料到。
　　小玉喜欢杜鹃花，但他们结婚的时节没有杜鹃花生长，和尚就招呼大家用染红的绸布裁剪成杜鹃花的模样，将整个婚房打扮得喜气洋洋。
　　演这一幕的时候，整个电影院都泛起旖旎的气氛来。
　　然而，这种花永远也不会凋谢，不需要顾及到时节，即便是褪色了脏了也可以染了再当新的，只是没有花香，没有蜜蜂来停留，不需要水分的滋养，换句话说，它终究不是杜鹃花，用它来代替只是年轻人的自欺欺人。
　　这对新人也不是完全没有自觉。
　　新婚夜，和尚讨论要不要离开寨子，从此两人远走高飞，做神仙眷侣。
　　然而，他们仰仗的热茶，绸布，乃至于染料，都是族人供养给他们的，根本无法离开了族群生存。他们只有抓紧了时间，好好过二人世界，不闻窗外事。
　　小玉也做过努力，她既舍不得和尚，也无法背叛养她的族群，就只能伪造自己死掉了，安心在和尚这边生活。
　　可惜，反而促使那边找到了这边的踪迹。
　　在这种矛盾下，终于到爆发的那天也不足为奇。和尚的大量族人被杀，小玉无法面对这一切，只求让和尚了结了自己，失手下，真的倒在血泊中。
　　而和尚从此真的成为了和尚，为双方的亡人超度，直到变成了一缕幽魂，他也不愿意轮回，而是等待着转世的小玉，希望能见到小玉的最后一面。
　　在故事外，现在的小玉也渐渐发现和尚故事中的人是前一世的自己，她知道了和尚不对劲，因为和尚总是在傍晚后才出现，也特意叮嘱小玉不要在白天试图去找他。
　　有时候能听见和尚敲击木鱼，念经的声音，但如果靠近了，却又不再有任何声音。
　　在最后一个夜晚，小玉不断的为和尚添水，说“茶凉了，我再为你续上一杯”，开始还能保持平静，后来逐渐声音颤抖，和尚也只是望着她笑。
　　小玉回房在镜子中，看到了前世的自己，她选择不顾一切的冲出来找和尚，也是在这一刻，导演用了个浪漫化的表现手法，她一下子变成了前世的模样，拼命地抓住和尚的手。
　　但天逐渐发亮，和尚把故事讲完的这一天，也是他能在人间留的最后一天，天亮了，自然人也消失了。


第191章 单膝跪地】
　　爱有来生吗？
　　爱显然无来生。个人错过了就是错过了，无法弥补。
　　但是，把范围拉大，放到族群上，爱可以有来生。它未必发生在小玉与和尚身上，可以发生在其他人上。
　　片子没有明确讲出这一点，可能很多观众以为这是纯粹悲情的电影，但姜纹能有更多思考在剧情之外。
　　从一开始，小玉的朋友之所以一周才找她一次，就已经说明了。
　　因为小玉对男人不感冒，而她朋友却早早的结婚了，有家庭要照顾。
　　在小玉和朋友的聊天过程中，镜头特意给了朋友递来的结婚照特写，那上面正是身穿不同民族服饰的结婚照。也就是说，这样的悲剧已经不再发生。上一世的，也随着上一世而去。
　　姜纹看到的是院线版本，到这里片子已经结束。摄像头对着悬起的朝阳一怼，越拉越近，直到画面全白，开始出字幕。
　　如果是俞非虹的导演剪辑版本，最后还会有一段意识流的戏份。即小玉骑着马在草原上飞奔，她发现了和尚，便停下来把和尚拉上马，两人一齐消失在画面中，到了天涯海角去。
　　这种意识流镜头比较对业界人士的味儿，因为知道你在表达什么意思，同时也是演员飙戏的场所。
　　有人会问：
　　和尚都已经死了，怎么又遇见了骑马的小玉？
　　实际上这俩是各自族群的化身了，是一个意象化的表达，两族群现在可以各自通婚，自由自在的恋爱了。因为电影里，一开始是和尚掠走了前世小玉，所以在结尾反过来拍。
　　《投名状》最后一幕，金城武有一段几分钟的凌迟戏，当时花了大价钱做肌肉特效装，然而导演狠下心剪得一点不剩。
　　不是因为不该拍，也不是金城武演得好，纯粹是因为破坏了故事节奏。
　　来电影院的观众审美水平差异较大，前面提到的杜鹃花、精心设计的台词对话等等，他们未必都注意到了，而只是纯粹的感受到了一个不知道为何，但似乎走向悲剧的爱情故事。
　　什么族群啊，时代的变迁啊，片尾的希望啊，通通都没发觉。
　　你给他一个意识流结尾，他们会觉得，“啊？”电影bug了吗？
　　东京影节的评委主席代表作《通天塔》也是如此，讲的是人与人之间无法互相理解，上帝试图打造前往天堂的通天塔，然而，上帝却又让人们讲不同的语言，生活在不同的种族。
　　即便个人在努力，然而现实却犹如天堑。
　　这老外在结尾也给了个希望的结局，而且给的比俞非虹直白得多。
　　就是女主脱光了衣服，在物理上和心理上都坦诚相待——东亚文化不能这么搞，必须含蓄着来。
　　影院的大灯打开，好多人已经是泪流满面。情侣们看了虐片更珍惜了彼此，眼下相拥着求安慰。
　　姜纹抖了抖腿，整个背因为意料之外挺直了很长时间而酸痛，但他还是坚持站起来面对着方沂。
　　因为他看到的不仅仅是一点点爱情，还有更深要表达的意思在，这片子当然还远远称不上折服他，但配得上他拍手。
　　作为一部七夕爱情片子，能有除了爱情外的立意，难能可贵。
　　前排的条件反射的跟着拍，像是链条反应一样，掌声随即传遍整个影厅，这个过程说起来慢，实际上只花了不到十秒钟。
　　在这种掌声下，众主创也不得不提前上台，俞非虹相当紧张，有人给她送来了一束鲜花，主持人让俞非虹发表感言，结果俞非虹哽咽了几下，让方沂来说。
　　方沂接过话筒：“我希望天下有情人终成眷属，不要等待来生。”
　　很讨彩头的一番话，底下的掌声更烈。
　　“还有，好电影要用实在来支持的，如果有条件的话，可以给身边的朋友去分享……”
　　底下很多人答他的话，隐隐约约能听出来肯定的意思，方沂点点头，看俞非虹状态好些了，把话筒还给她。
　　俞拿来便道：“十年前……”
　　她分享起自己冗长的十年拍戏路，先前媒体都不愿意听，现在有不少人在记着了。